W moim Studiu w Grodzisku Mazowieckim co pewien czas organizuję „Dni otwarte”.
Zapraszam wtedy modeli i modelki i pracujemy w pocie czoła!
W trakcie Dnia Otwartego można przyjść i obserwować mnie przy pracy.
Takie spotkania pozwalają wczuć się w rytm pracy fotografa, zobaczyć jak powstają zdjęcia, wejść na plan, spróbować pozowania a przede wszystkim przyglądać się procesowi tworzenia zdjęć.
Proces tworzenia fotografii portretowej to w 80% komunikacja między fotografem a modelem lub modelką. Osobą pozującą. To wspólny wysiłek, który ma celu stworzenie spójnego cyklu obrazów.
Nie rozpisuję się więc – zamiast tego zapraszam do obejrzenia krótkiej galerii.
Jednocześnie zapraszam do mojego Studia w Grodzisku Mazowieckim przy ulicy Teligi 14/7.
Jeżeli podoba Ci się mój styl i masz chęć abym Cię sfotografował, napisz do mnie.
Budowanie wizerunku na targach jest niezwykle istotne w świecie biznesu, a profesjonalna fotografia portretowa stanowi kluczowy element tego procesu. To właśnie na targach, miejscu intensywnych spotkań, negocjacji i nawiązywania relacji, warto zadbać o wysoką jakość wizerunku, który odzwierciedla profesjonalizm i zaangażowanie firmy.
Wysokiej jakości fotografie portretowe pozwalają wyróżnić się w tłumie konkurencji, przyciągnąć uwagę potencjalnych klientów i stworzyć trwałe pozytywne wrażenie. Takie zdjęcia podkreślają indywidualność i autentyczność przedstawianej osoby, tworząc zaufanie oraz budując relacje. Profesjonalna sesja fotograficzna może skutecznie podkreślić zarówno cechy osobiste, jak i umiejętności zawodowe, dzięki czemu potencjalni partnerzy biznesowi otrzymują kompletny obraz firmy.
Zapoznaj się z ofertą – kliknij!
Wysokiej jakości fotografie portretowe mogą być używane na różnych nośnikach reklamowych, takich jak strony internetowe, foldery, ulotki czy materiały promocyjne. Gwarantują one spójność i profesjonalizm w odbiorze firmy, przekazując klarowną wiadomość o jej wartościach i misji.
Niezależnie od branży, dbanie o wizerunek na targach jest kluczowym elementem strategii marketingowej. Profesjonalne fotografie portretowe podkreślają zaangażowanie i dedykację firm, wzmacniając ich obecność na rynku. Bez wątpienia, inwestycja w profesjonalną fotografię portretową na targach może przekładać się na większą liczbę potencjalnych klientów, umocnienie relacji z partnerami biznesowymi i wreszcie – wzrost zysków.
Budowanie wizerunku na targach to inwestycja w przyszłość i rozwój firmy. Warto zadbać o profesjonalną sesję fotograficzną, która sprawi, że Twoje stoisko będzie przyciągać uwagę i wyróżniać się w tłumie. Profesjonalna fotografia portretowa to klucz do sukcesu, który pozwoli Ci wykreować pozytywny, wiarygodny wizerunek i zbudować trwałe relacje z klientami.
W roli fotografa specjalizującego się w portrecie biznesowym, moim celem jest nie tylko uchwycenie obliczy osób, lecz także ich charakteru oraz profesjonalizmu, co stanowi niezwykle ważny element w komunikacji biznesowej. Targi to nie tylko miejsce prezentacji produktów czy usług, to również okazja do nawiązywania relacji z kadrą zarządzającą, właścicielami firm oraz zespołem sprzedażowym. Właśnie dlatego profesjonalne portrety stają się tak istotne – są one nie tylko wizytówką firmy, ale także potężnym narzędziem marketingowym.
Mobilne atelier, które przywożę na targi, jest zaprojektowane tak, aby dostosować się do potrzeb klientów. Na stoisku pracuję przez około 2 godziny, tworząc kompleksowe sesje portretowe, które nie tylko odzwierciedlają profesjonalizm, ale także uchwycą unikalny charakter każdej osoby. Oprócz portretów biznesowych, skupiam się również na fotografowaniu stoisk, wyposażenia, gości, sprzętu oraz maszyn, aby stworzyć spójną relację wizualną z obecnością firmy na targach.
Efektem mojej pracy jest nie tylko zbiór profesjonalnych portretów, ale kompleksowe narzędzie marketingowo-wizerunkowe, które może być wykorzystane w różnorodnych działaniach promocyjnych. Dzięki wysokiej jakości zdjęć, firma może wyróżnić się na tle konkurencji, prezentując profesjonalizm, zaangażowanie oraz unikalny charakter.
Każde zdjęcie tworzone na targach ma za zadanie nie tylko odzwierciedlenie wydarzenia, ale także zbudowanie spójnej narracji, która będzie wspierać działania marketingowe i komunikacyjne firmy w przyszłości. Jest to niezwykle istotne, gdyż kompleksowa fotografia z targów może być wykorzystywana w materiałach promocyjnych, prezentacjach, czy też w mediach społecznościowych, umacniając wizerunek firmy na wielu płaszczyznach.
Zadbaj o profesjonalizm i wyróżnij się na targach dzięki kompleksowej fotografii portretowej, która nie tylko uchwyci obecność firmy, ale także pomoże w budowaniu solidnej marki. To inwestycja w wizerunek, która może przynieść długotrwałe korzyści dla każdej firmy, stając się kluczowym elementem strategii marketingowej.
Robert Gołębiewski Robert Golebiewski – fotograf portrecista. Doświadczony fotograf z wieloletnim doświadczeniem. Zajmuje się fotografią portretową od blisko 20 lat. W portrecie skupia się przede wszystkim na uchwyceniu stron silnych i podkreśla je. Według niego wzmacnianie stron słabych powoduje tylko, że stają się mniej słabe. A celem portretu jest uwypuklenie stron mocnych aby były jeszcze mocniejsze. Uwielbia wszelkie niedoskonałości. Według niego właśnie niedoskonałości są piękne w każdym człowieku. Wyznaje zasadę, że nie należy ufać swojej niskiej samoocenie. Ludzie – szczególnie w dobie mediów społecznościowych i kultu młodości nieustannie się porównują. To zabija prawdziwe piękno, które jest w każdym z nas. Wykonał tysiące portretów mężczyzn i kobiet. Przez ostatnich kilka lat skupiał się głównie na portrecie męskim – biznesowym, wizerunku, portrecie zawodowym. Obecnie wraca również do portretu kobiecego. Wydał dwa albumy z portretami – to forma portfolio. Porfolio to podstawowy element oceny profesjonalizmu i dorobku fotografa portrecisty. Robi dużo autoportretów bo sam bywa modelem. Dzięki temu z łatwością prowadzi osobę pozującą przez proces całej sesji. Jego sesje trwają od 4 do 8 godzin podczas których wykonuje od 100 do 300 fotografii. Najczęściej przyjeżdża do Klienta gdyż dysponuje mobilnym atelier. W domu u Klienta czy w firmie Klient czuje większy komfort – choć ma swoje atelier uważa, że to jest dla Klienta terytorium komanczów. W atelier ma więc również kuchnię i często gotuje podczas sesji i częstuje klientów posiłkami. Rozmowa przy posiłku to ważny element poznawania osoby fotografowanej. Przygotował 300 stronicowy album dla firmy Ferrero – największego producenta słodyczy. Album zawiera 900 fotografii z 9000 jakie wykonał w fabrykach. To w większości portrety pracowników oraz zdjęcia z produkcji. Fotograficzna opowieść o produkcji słodkich przysmaków. Jego motto to: Nie ma ludzi niefotogranicznych – są tylko źle fotografowani. Oraz najnowsze: Nigdy nie ufaj swojej niskiej samoocenie. Pracuje w Warszawie ale dojeżdża do Klientów na terenie całej Polski.
Skontaktuj się ze mną – masz dwa sprawdzone sposoby:
Napisz E-mail. To nadal bardzo skuteczna metoda kontaktu. Wraca do łask.
Może trudno będzie Ci uwierzyć, ale portret to jedna z najtrudniejszych dziedzin fotografii. Czemu? Bo to najbardziej intymny proces. Aby stworzyć intrygujący, przemawiający portret fotograf musi wniknąć głeboko w umysł modela. I wydobyć na zewnątrz to, co jest najwazniejsze. Dla widza. Ukryć to, co jest niepotrzebne.
1. Po co Ci portret?
Uwierz mi – większość osób pytanych o to po co jest im portret nie umiała mi jano odpowiedzieć [Pomijam tu osoby, które sam zaprosiłem na zdjęcia- to inne przypadki. Wynikają z władzy jaką ma fotograf nad taką osobą].
Padały różne odpowiedzi. A to, że trzeba mieć profilowe [czyli media społecznościowe], a to, że inni mają, to i ja powinienem mieć [żeby nie być gorszym] lub w końcu, że wypada lub potrzebne do portfolio.
Zadaniem dobrego fotografa jest naprowadzenie Klienta na odpowiedzi bliskie wysokiej samoocenie. Najlepszą byłaby:
„Chcę się sobą zachwycać” albo „Chcę wzbudzać zaciekawienie”.
Rozwinę to w dalszej części. Nadmienię tylko, że siadają przede mną mając w głowie inne moje portrety i liczą, że będą wyglądać choć w połowie tak świetnie. Ale nie są tego świadomi.
2. Pierwsze skojarzenia
Kiedy patrzę na kogoś, kto siedzi przede mną pierwszą czynnością jaką wykonuję w umyśle jest szukanie skojarzeń. Jeżeli dostrzegam podobieństwo do postaci z filmu [nie aktora!] natychmiast buduję na tym swoją narrację.
Taka obserwacja – wypowiedziana na głos – buduje samoocenę Klienta. Ma zrozumieć, że tak naprawdę ma zagrać siebie a portret będzie czymś w rodzaju plakatu filmowego. Ma więc się skupic na tym, by wypaść jak najlepiej. Jednocześnie jest mu łatwiej, bo staje się aktorem. Uczestniczy w procesie tworzenia swojego wizerunku. Dostaje zadanie!
3. Ciało
Nie każdy jest Bradem Pittem czy Georgem Clooneyem czy Sophią Loren albo Giną Lollobrigidą [ciekawe czy kojarzysz te dwie ostatnie kobiety]. Nie znaczy to jednak, że nie mogą wyglądać podobnie.
Zadaniem dobrego fotografa jest takie ustawienie ciała aby zaakcentować te elementy ciała, które są korzystne ale przede wszystkim zamaskować wszelkie niedoskonałości.
Kogoś z twarzą okrągłą nie będę fotografował na wprost. Kogoś o bardzo niskiej samoocenie nie pozostawię w prostej pozycji. Ludzie najczęściej są spięci. Weź pod uwagę, że w samej twarzy masz 48 mieśni. Dobry fotograf musi znać anatomię. Bez tego będzie poruszał się po omacku.
4. Mimika
Twarz to 48 mięśni. To skóra. To włosy. Oczy. Wszystko razem tworzy twarz. Twarz jest czymś, na co patrzymy w pierwszej kolejności. To twarz tworzy nastrój komunikacji. I mimiką twrzy komunikujemy nastrój, sympatię, zainteresowanie, fascynację czy pożądanie. Również władzę, dominację, ciekawość. Wszystkie emocje.
Zadaniem dobrego fotografa jest ustalenie jakie wrażenie Klient chce wywrzeć na odbiorcach. Bo nalezy pamiętać, że pokazywanie portretu jest niczym innym jak wieszaniem obrazu na ścianie. Odbiorca ma odnieść zaplanowane wrażenie. Nie może być przypadkowe. Tylko ludzie nieświadomi procesów komunikacji niewerbalnej pozostawiają tworzenie procesu przypadkowi.
5. Strój
Ubranie to niezwykle ważny element. Jest tak kostium. Powinien pracować na dwóch płaszczyznach. Komponować się z tematem portretu i jego celem a dwa żyć wzmocniony energią postaci.
Jeżeli chodzi o komponowanie dostrzegam w mediach społecznościowych totalny chaos. Jakby ludzie nie mieli poczucia smaku. Raczej może poczucia estetyki. Odwiedzam wiele osób, zaglądam do ich szaf i napotykam mnóstwo ubrań, które do nich nie pasują.
Co do ożywania stroju pamiętać nalezy, że jak każdy przedmiot ubranie żyje własnym życiem. Założone przez człowieka ożywa. I albo wzmacnia wizerunek osoby albo pasożytuje na nim i go osłabia.
Dobry fotograf musi być świadomy funkcji stroju. Powinien wypracować w sobie umiejętność zbliżoną do stylisty. Ja zamiast przekonywać Klientów o znaczeniu strojów zawsze mam ze sobą walizkę z męskimi ubraniami. Uratowały mi wiele sesji. I mężczyźni, których fotografuję najczęściej zobaczyli w czym im jest do twarzy.
Podsumowanie
Jak widzisz nie ma tu nic o świetle, o obiektywie czy aparacie. To są tylko techniczne aspekty zapisu obrazu na matrycy czy kliszy. Nie ma to absolutnie nic wspólnego z procesem tworzenia obrazu.
Wiele osób zapomina, że najmniej ważną rzeczą w procesie tworzenia filmu jest kamera jaką operator kręci film. Oczywiście jest wazna ale ona zapisuje to, co zaplanowano wcześniej – postacie, aktorów, kostiumy, styl gry.
Dobry fotograf musi być jak reżyser i scenarzysta w jednym. Jeżeli widzisz poruszający portret to wiedz, że ten ktoś potrafi się komunikować i świadomie przepracował tych PIĘĆ ZASAD. W ogromnej większości mało kto ma pojęcie o ich istnieniu.