To nie zdjęcia są najważniejsze w pracy fotografa.
Najważniejsze jest spotkanie.
To, że możemy się poznać.
I to już 27 lipca podczas… …dnia otwartego w naszym atelier!
Warszawa – ulica Grójecka niedaleko stacji Rakowiec.
Od 16.00 do 20.00 będziemy pokazywać:
➞ Jak dobierać strój i czemu coś pasuje a czemu nie.
➞ Jak rozmawiamy z modelami i eliminujemy stres.
➞ Jak wejść w stan emocjonalnego rozluźnienia.
➞ Jak się zachowywać przed obiektywem.
➞ Jak radzić sobie ze stresem i wstydem.
➞ Jak być świadomym swojego ciała.
➞ Jak dobrze się prezentować.
➞ Jak fotografujemy kulinaria.
➞ Jak fotografujemy portrety.
➞ Jak pracujemy ze światłem.
➞ Jak pracują rekwizyty.
➞ Co robić z rękami.
Nie rozmawiamy o żadnej kasie! Zechcesz to wejdziesz na plan, zrobimy zdjęcia. Jak zechcesz to je potem od nas kupisz. Nie zechcesz – nie ważne.
Będzie to intensywny, pełen dobrej energii czas!
—– Dowiesz się jak to jest uczestniczyć w sesji portretowej, oraz jak pracuje taki fotograf jak ja – mający wiele wyróżnień, osiągnięć, albumów dla wielu firm. Jestem normalnym, wesołym i sympatycznym człowiekiem! Zero zadęcia!
Zapraszamy!
Robert Gołębiewski Robert Golebiewski – fotograf portrecista. Doświadczony fotograf z wieloletnim doświadczeniem. Zajmuje się fotografią portretową od blisko 20 lat. W portrecie skupia się przede wszystkim na uchwyceniu stron silnych i podkreśla je. Według niego wzmacnianie stron słabych powoduje tylko, że stają się mniej słabe. A celem portretu jest uwypuklenie stron mocnych aby były jeszcze mocniejsze. Uwielbia wszelkie niedoskonałości. Według niego właśnie niedoskonałości są piękne w każdym człowieku. Wyznaje zasadę, że nie należy ufać swojej niskiej samoocenie. Ludzie – szczególnie w dobie mediów społecznościowych i kultu młodości nieustannie się porównują. To zabija prawdziwe piękno, które jest w każdym z nas. Wykonał tysiące portretów mężczyzn i kobiet. Przez ostatnich kilka lat skupiał się głównie na portrecie męskim – biznesowym, wizerunku, portrecie zawodowym. Obecnie wraca również do portretu kobiecego. Wydał dwa albumy z portretami – to forma portfolio. Porfolio to podstawowy element oceny profesjonalizmu i dorobku fotografa portrecisty. Robi dużo autoportretów bo sam bywa modelem. Dzięki temu z łatwością prowadzi osobę pozującą przez proces całej sesji. Jego sesje trwają od 4 do 8 godzin podczas których wykonuje od 100 do 300 fotografii. Najczęściej przyjeżdża do Klienta gdyż dysponuje mobilnym atelier. W domu u Klienta czy w firmie Klient czuje większy komfort – choć ma swoje atelier uważa, że to jest dla Klienta terytorium komanczów. W atelier ma więc również kuchnię i często gotuje podczas sesji i częstuje klientów posiłkami. Rozmowa przy posiłku to ważny element poznawania osoby fotografowanej. Przygotował 300 stronicowy album dla firmy Ferrero – największego producenta słodyczy. Album zawiera 900 fotografii z 9000 jakie wykonał w fabrykach. To w większości portrety pracowników oraz zdjęcia z produkcji. Fotograficzna opowieść o produkcji słodkich przysmaków. Jego motto to: Nie ma ludzi niefotogranicznych – są tylko źle fotografowani. Oraz najnowsze: Nigdy nie ufaj swojej niskiej samoocenie. Pracuje w Warszawie ale dojeżdża do Klientów na terenie całej Polski.
Skontaktuj się ze mną – masz dwa sprawdzone sposoby:
Napisz E-mail. To nadal bardzo skuteczna metoda kontaktu. Wraca do łask.
Jakie pytania warto zadać fotografowi przed sesją?
Planowanie sesji zdjęciowej to ekscytujący, ale i wymagający proces, zwłaszcza jeśli chcesz mieć pewność, że rezultat będzie dokładnie taki, jakiego oczekujesz. Wiele osób odczuwa niepewność przed sesją portretową – czy będą wyglądać dobrze, czy fotograf zrozumie ich wizję, czy sesja przebiegnie sprawnie. Aby rozwiać te wątpliwości, warto zadać fotografowi kilka kluczowych pytań przed sesją.
W zasadzie podobne emocje towarzyszą osobie zlecającej sesję foografii kulinarnej czy produktowej – taka osoba pragnie aby jej produkt czy potrawa wyglądały najlepiej!
Oto lista pytań, które pomogą Ci przygotować się do sesji zdjęciowej i upewnić się, że wybierasz właściwego fotografa.
1. Jakie są Twoje doświadczenia w fotografowaniu portretów – fotografowaniu potraw?
To pytanie pozwala ocenić, jak długo fotograf zajmuje się portretami i jakie ma doświadczenie w tej dziedzinie. Profesjonalista z bogatym portfolio potrafi uchwycić najlepsze cechy swoich modeli czy fotografowanych potraw i sprawić, że będą wyglądać naturalnie i pewnie a wprzypadku potraw zachęcająco.
Ja mam ogromne portfolio – na stronie umieszczam drobną cząstkę dorobku. Pokazuję wybór fotografii portretowych męskich i kobiecych oraz kulinarnych. Oprócz tego mam w dorobku wielki, 300 stronicowy autorski album dla fabryk Ferrero.
Uważam, że portfolio jest kluczowym elementem budowania wizerunku fotografa. Piszę o tym szerzej w tym miejscu.
2. Jakie są Twoje podejście do stylizacji i pozowania oraz aranżacji?
Ważne jest, aby wiedzieć, czy fotograf oferuje wskazówki dotyczące pozowania i stylizacji. Jeśli czujesz się niepewnie przed obiektywem, dobry fotograf pomoże Ci zrelaksować się i zaprezentować się jak najlepiej. Dotyczy to tak samo aranżacji potraw przy fotografii kulinarnej.
Nie musisz znać się na pozowaniu aby otrzymać doskonałe zdjęcia portretowe! Zawsze oferuję kompleksową pomoc w tym zakresie – ustawiam do każdego ujęcia tak, aby model wyglądał korzystnie. Nie ma tu miejsca na przypadkowość. Tego się od fotografa oczekuje aby umiał ustawić ludzi tak, by wyglądali świetnie.
Podobnie rzecz ma się z fotografią kulinarną przy produktową. Aranżacja leży po stronie fotografa. Oczywiście wizja Klienta się liczy – jednak najczęściej ta wizja, jeżeli nie wynika z doświadczenia fotograficznego, wynika z dobrej woli i ogólnego wyobrażenia co rzadko pokrywa się z aspektami technicznymi i optyką. Dlatego fotograf MUSI zapewnić aranżację.
3. Czy mogę zobaczyć pełne sesje zdjęciowe?
Oglądanie pełnych sesji zdjęciowych, a nie tylko wybranych zdjęć, w mniemaniu wielu osób daje lepszy obraz umiejętności fotografa. Uważają, że dzięki temu mogą ocenić, czy jego styl i jakość pracy są spójne i odpowiadają ich oczekiwaniom.
Nie zgadzam się z takim podejściem. Wychodzę z założenia, że pokazywanie czegoś, co sam uważam za nie do końca udane czy odrzucone przez innego Klienta osłabi odbiór mojego kunsztu, warsztatu i umiejętności. Pokazywanie nieudanych zdjęć w towarzystwie tcy doskonałych jest dobre przy warsztatach – tu omawiam błędy jeden po drugim.
W przypadku prezentacji przykładów sesji powinny być to zdjęcia najlepsze, wybrane przez innych Klientów, używane przez nich jako portrety czy jako ilustracja ich potraw czy produktów. Prezentacja zdjęć Klientom to nie warsztaty, gdzie analizuje się rzeczy gorsze.
Szczególnie – co może przydać się samym Klientom w ich biznesach – pokazywanie zdjęć słabszych i lepszych powoduje, że te słabsze „ciągną w dół” te lepsze. I wszystko się uśrednia do takiego niejakiego poziomu. Pamiętaj o tym prezentując swoje własne produkty! Tak działa nasz mózg! jeżeli zakładamy czyste spodnie do brudnych butów nie mamy ani czystych spodnie ani czystych butów! Wszystko w odbiorze jest uśrednione!
4. Jakie rekwizyty i tła są dostępne?
Dowiedz się, jakie rekwizyty i tła są dostępne w studiu fotografa. To pozwoli Ci lepiej zaplanować sesję i zdecydować, czy chcesz przynieść własne akcesoria.
Zawsze, kiedy przyjeżdżam na sesję portretową mam ze sobą kilka teł – i oczywiście stelaż do ich rozwieszania plus komplet oświetlenia.
Mam również mnóstwo rekwizytów i akcesoriów – jest ich na tyle dużo, że nie wszystkie mieszczą się do auta.
W przypadku sesji kulinarnych również zgromadziłem wiele drobiazgów, które doskonale pracują na planie. Ale odwiedzając kuchnie czy garderoby zawsze coś znajduję, więc wystarczy mnie wpuścić.
5. Jak przygotować się do sesji?
Fotograf powinien dać Ci jasne wskazówki dotyczące przygotowania się do sesji. Może to obejmować porady dotyczące ubioru, makijażu i fryzury. Dobre przygotowanie pozwoli Ci czuć się bardziej pewnie i wyglądać lepiej na zdjęciach.
Zawsze daję czytelne wskazówki – ale jest ich niewiele.
Najważniejsze to mieć dobry nastrój.
Jeżeli sesja odbywa się u mnie w atelier – warto przynieść 2-3 komplety strojów aby zdjęcia nie różniły się tylko pozami ale również strojem. Ponadto mam mnóstwo marynarek, koszul, krawatów i nakryć głowy więc tu nam niczego nie zabraknie.
Jeżeli odwiedzam Ciebie – mam ubrania ale Ty masz też swoją garderobę.
Zalecam posiadanie pudru matowego w proszku – NIE FLUID!
Przygotowanie sesji kulinarnej to osobna kwestia – ale w skrócie – przestrzeń, stół, produkty i naczynia, sztućce i źródło prądu!
6. Jakie są zasady dotyczące retuszu zdjęć?
Retuszowanie zdjęć jest standardem w fotografii portretowej, ale ważne jest, aby wiedzieć, jakie są zasady fotografa w tym zakresie. Czy preferuje naturalny wygląd, czy może bardziej zaawansowane techniki retuszu? Upewnij się, że jego podejście odpowiada Twoim oczekiwaniom.
Rozmowa o retuszu jest niezwykle ważna.
Kobiety z reguły chcą wyglądać korzystniej niż w rzeczywistości co często jest czysto subiektywne bo mają fascynującą urodę a mają niską samoocenę spowodowaną na przykład ciągłym porównywaniem się z innymi.
Mężczyźni chcą wyglądać bardziej męsko. To ciekawy trend po latach „blurowania” cery.
Moje zasady retuszu są proste:
Porządkuję włosy – luźne kosmyki wprowadzają chaos Usuwam pyłki – odwracają uwagę od oczu i robią wrażenie nieporządku w kadrze! Usuwam niedoskonałości – pieprzyki, znamiona, skasy czy rany – to odwracacze uwagi Podkreślam oczy – to oczy stanowią esencję portretu. Kulinaria – usuwam niedoskonałości i wydobywam kolory i nasycenie.
7. Jak długo trwa sesja i ile zdjęć otrzymam?
Zrozumienie, jak długo trwa sesja i ile zdjęć otrzymasz, pomoże Ci lepiej zaplanować swój czas i budżet. Dowiedz się również, ile zdjęć będzie poddanych retuszowi i jakie są dodatkowe koszty.
Sesja portretowa powinna trwać minimum 4 godziny. Wszystko szczegółowo opisuję TU. 4 godziny to mininalny czas aby się poznać i aby twarz się rozluźniła. Mamy 70 mięśni w twarzy. Muszą się rozluźnić.
Czas trwania sesji kulinarnej zależy od liczby produktów czy potraw. I czasu koniecznego na aranżację.
W przypadku sesji portretowej czy kulinarnej otrzymujesz MINIMUM 10 zdjęć a maksymalnie tyle, ile zdecydujesz się kupić. Bo płacisz za zdjęcia NIE za sesję.
8. Jakie są Twoje zasady dotyczące anulowania i zmiany terminu sesji?
Życie bywa nieprzewidywalne, dlatego warto znać politykę fotografa dotyczącą anulowania i zmiany terminu sesji. To pozwoli uniknąć nieporozumień i niepotrzebnych kosztów.
Rezerwując czas dla Klienta zawsze oczekuję zadatku, Nie musi być duży ale angażujący. Ludzie mają tak skonstruowaną psychikę, że jeżeli zainwestują chociaż 10 procent kwoty zrobią wszystko aby nie stracić wydanych pieniędzy. To elementarna psychologia. Takie podejście zapewnia mi zerowy odsetek anulowania. Wcześniej wielokrotnie anulowano sesje bo nie wiązało się to z żadnym zaangażowaniem. Wprowadzenie tej zmiany wiele lat temu całkowicie odmieniło mój fotograficzny biznes.
9. Czy mogę mieć wpływ na ostateczny wybór zdjęć?
Niektórzy fotografowie sami wybierają najlepsze ujęcia, inni pozwalają klientom wybrać zdjęcia do retuszu. Dowiedz się, jaka jest preferowana przez fotografa procedura i czy będziesz mieć możliwość wyboru swoich ulubionych ujęć.
Od szeregu lat NIE pokazuję „surówki”. Wykonane zdjęcia seleksjonuję – oddzielam te bardzo dobre od tych średnich i nieudanych i do wyboru przekazuję tylko najlepsze.
Ludzki umysł uśrednia – więc słabe zdjęcia ciągną w dół te dobre. Dlatego też jeżeli wiem, że Klient może wybrać 40 zdjęć na sesji robię 300. Jeżeli 60 robię 500 i tak dalej. Mam z czego wybierać. Do wyboru wtedy przekazuję w pierwszym wypadku 200 zdjęć a w drugim 300. I tak to duży wybór.
Wszystkie zdjęcia do wyboru poddaję wstępnej obróbce i kadruję. Ludzie w ogromnej większości nie mają wyobraźni. Fotograf widzi w głowie efekt końcowy – w każdym razie ja widzę. Kiedy fotografuję widzę TYLKO kadr finalny bez otoczenia. Ale to umiejętność, która wyrobiłem sobie przez lata. Ty nie musisz tego umieć.
Zdjęcia do wyboru przekazuję za pośrednictwem aplikacji, która działa jak sklep internetowy. Przeglądasz i zaznaczasz. Dodatkowe zdjęcia powyżej liczby opłaconej na sesji wyświetlają się z informacją o dodatkowej opłacie. Wszystko jest proste i czytelne. Sprawy finansowe muszą być takie. proste i zrozumiałe bez przestrzeni na nieporozumienia.
10. Czy oferujesz sesje próbne?
Jeśli jesteś szczególnie zestresowany przed sesją, zapytaj o możliwość zorganizowania sesji próbnej. Niektórzy uważają, że pozwoli to poczuć się bardziej komfortowo przed główną sesją i lepiej zrozumieć styl pracy fotografa.
Jestem innego zdania. Sesja próbna to nic innego jak robienie tego samego dwa razy.
Kolejnym razem będziesz tak samo zestresowany. Te same przygotowania. Marnowanie czasu i energii.
Poza tym co to znaczy „sesja próbna”? Przekonanie się, czy fotograf rzeczywiście umie robić zdjęcia jakie ma w portfolio? Równie dobrze mógłbym prosić o próbny przelew w celu sprawdzenia, czy jesteś wypłacalny!
Pracować będziemy 4-6 godzin. W ciągu tego czasu odejdzie stres, poznamy się.
Same zaś technikalia dotyczące tego jakie zdjęcia mamy zrobić – czyli coś w rodzaju storyboardu – omawiamy przed sesją telefonicznie lub mailowo. To pozwala oszczędzać czas na samej sesji. Na sesji mamy pracować – nie zastanawiać się co mamy robić.
Podsumowanie
Zadawanie odpowiednich pytań przed sesją fotograficzną to klucz do uzyskania zadowalających efektów i uniknięcia nieporozumień. Pamiętaj, że dobra komunikacja z fotografem jest podstawą udanej współpracy. Nie wahaj się pytać – profesjonalny fotograf z pewnością doceni Twoją troskę o szczegóły i będzie chętny, aby odpowiedzieć na wszystkie Twoje pytania.
Dzięki tym pytaniom możesz być pewien, że sesja portretowa czy kulinarna przebiegnie sprawnie i przyniesie oczekiwane rezultaty. A teraz, gdy jesteś lepiej przygotowany, zarezerwuj swoją sesję i ciesz się wyjątkowymi zdjęciami, które będą piękną pamiątką na lata!
Robert Gołębiewski Robert Golebiewski – fotograf portrecista. Doświadczony fotograf z wieloletnim doświadczeniem. Zajmuje się fotografią portretową od blisko 20 lat. W portrecie skupia się przede wszystkim na uchwyceniu stron silnych i podkreśla je. Według niego wzmacnianie stron słabych powoduje tylko, że stają się mniej słabe. A celem portretu jest uwypuklenie stron mocnych aby były jeszcze mocniejsze. Uwielbia wszelkie niedoskonałości. Według niego właśnie niedoskonałości są piękne w każdym człowieku. Wyznaje zasadę, że nie należy ufać swojej niskiej samoocenie. Ludzie – szczególnie w dobie mediów społecznościowych i kultu młodości nieustannie się porównują. To zabija prawdziwe piękno, które jest w każdym z nas. Wykonał tysiące portretów mężczyzn i kobiet. Przez ostatnich kilka lat skupiał się głównie na portrecie męskim – biznesowym, wizerunku, portrecie zawodowym. Obecnie wraca również do portretu kobiecego. Wydał dwa albumy z portretami – to forma portfolio. Porfolio to podstawowy element oceny profesjonalizmu i dorobku fotografa portrecisty. Robi dużo autoportretów bo sam bywa modelem. Dzięki temu z łatwością prowadzi osobę pozującą przez proces całej sesji. Jego sesje trwają od 4 do 8 godzin podczas których wykonuje od 100 do 300 fotografii. Najczęściej przyjeżdża do Klienta gdyż dysponuje mobilnym atelier. W domu u Klienta czy w firmie Klient czuje większy komfort – choć ma swoje atelier uważa, że to jest dla Klienta terytorium komanczów. W atelier ma więc również kuchnię i często gotuje podczas sesji i częstuje klientów posiłkami. Rozmowa przy posiłku to ważny element poznawania osoby fotografowanej. Przygotował 300 stronicowy album dla firmy Ferrero – największego producenta słodyczy. Album zawiera 900 fotografii z 9000 jakie wykonał w fabrykach. To w większości portrety pracowników oraz zdjęcia z produkcji. Fotograficzna opowieść o produkcji słodkich przysmaków. Jego motto to: Nie ma ludzi niefotogranicznych – są tylko źle fotografowani. Oraz najnowsze: Nigdy nie ufaj swojej niskiej samoocenie. Pracuje w Warszawie ale dojeżdża do Klientów na terenie całej Polski.
Skontaktuj się ze mną – masz dwa sprawdzone sposoby:
Napisz E-mail. To nadal bardzo skuteczna metoda kontaktu. Wraca do łask.
Targi nie tylko prezentują produkty czy usługi, ale stanowią idealną okazję do kształtowania wizerunku firmy. Zarówno wizualna strona stoiska, która przyciąga uwagę, jak i wizerunki wystawców odgrywają kluczową rolę w tym procesie.
Profesjonalna Sesja Fotograficzna na Targach
Jedną z wyjątkowych atrakcji na targach jest profesjonalna sesja fotograficzna. To niezwykła możliwość dla odwiedzających, która pozwala nie tylko obserwować pracę doświadczonego fotografa, ale także uczestniczyć w sesji i otrzymać pamiątkowy portret. Podczas tej specjalnej sesji, można zdecydować czy sfotografować się samodzielnie, wyrażając swoją osobowość i styl, czy też z wystawcą, tworząc wyjątkowe wspomnienie wraz z nim. Taka sesja fotograficzna daje nie tylko świetną okazję do utrwalenia pięknych chwil, ale także pozwala na bliższe zapoznanie się z fotograficznym procesem i technikami, które stosuje fotograf. To z pewnością coś, czego nie można przegapić na targach!
Atut Sesji Fotograficznej na Targach
Organizacja sesji fotograficznej na targach to nie tylko ciekawe wydarzenie, ale także dynamiczne i pełne życia przeżycie. Stoiska, na których taka sesja miała miejsce, zawsze cieszyły się dużym zainteresowaniem, co było efektem zarówno obserwacji procesu fotograficznego, jak i jego żywego charakteru.
Targi są miejscem, gdzie spotykają się ludzie z różnych branż i reprezentujący różne podmioty gospodarcze. Dlatego organizowanie sesji fotograficznej na targach sprawia, że stoisko staje się bardziej atrakcyjne i przyciąga uwagę odwiedzających. Taka sesja daje potencjalnym klientom możliwość zobaczenia procesu powstawania fotografii na własne oczy, co może budzić ich zaufanie i zainteresowanie oferowanymi produktami lub usługami.
Podczas sesji fotograficznych na targach można stworzyć unikalne i pełne energii kadry, które uwieczniają atmosferę wydarzenia. Zdjęcia takie mogą być później wykorzystywane w celach marketingowych, promocyjnych czy relacjonujących i stanowić doskonałą pamiątkę dla uczestników targów. W ten sposób sesja fotograficzna na targach staje się nie tylko atrakcją dla odwiedzających, ale również ważnym elementem w kreowaniu wizerunku marki czy podmiotu gospodarczego.
Co więcej, sesja fotograficzna na targach może być doskonałą okazją do nawiązania kontaktów biznesowych i budowania relacji z potencjalnymi partnerami lub klientami. Pracujący na stoisku fotograf może być nie tylko odpowiedzialny za wykonanie zdjęć, ale także pełnić rolę osobistego doradcy lub ambasadora marki. Może odpowiadać na pytania odwiedzających, dzielić się wiedzą z danej dziedziny, a nawet udzielać wskazówek dotyczących fotografii.
Wnioskując, organizacja sesji fotograficznej na targach to świetny sposób na wzbogacenie wydarzenia i przyciągnięcie uwagi odwiedzających. Takie stoisko może promować markę, budować zaufanie klientów oraz stanowić wartościową pamiątkę zarówno dla uczestników targów, jak i osoby reprezentującej markę.
Znaczenie Sesji Fotograficznej dla Wizerunku Firmy
Sesja fotograficzna na stoisku targowym gromadzi często najważniejsze osoby z firmy – zarząd, zespół sprzedażowy, a nawet właściciela. To niezwykle cenna okazja do uwiecznienia tych chwil i wykorzystania zdjęć do budowania wizerunku firmy w różnych obszarach: na stronie internetowej, w publikacjach firmowych, działaniach PR i marketingowych. Zdjęcia wykonane podczas sesji na stoisku targowym są nie tylko wartościowym dokumentem, ale także skarbem komunikacyjnym.
Dzięki tym zdjęciom można ukazać atmosferę i dynamikę wydarzenia, a także pokazać interakcje pomiędzy członkami zespołu firmy i klientami. Liczy się każdy szczegół – od uśmiechu na twarzy prezesa, przez zaangażowanie pracowników w prezentacje, aż po przyjazną, profesjonalną obsługę klientów. Takie ujęcia na stoisku targowym mogą znacznie wzmocnić przekaz dotyczący solidności, zaangażowania i profesjonalizmu firmy.
Wizerunek firmy to nie tylko logo czy slogan, ale również ludzie, którzy stanowią jej siłę. Dlatego tak ważne jest uwiecznienie tych kluczowych momentów, w których widać zaangażowanie i profesjonalizm pracowników oraz zarządu. Dobrej jakości fotografie, wykonane w czasie sesji na stoisku targowym, mogą być wykorzystane w różnych obszarach działalności marketingowej i komunikacyjnej firmy, dodając jej autentyczności i wzmacniając jej pozycję na rynku.
Publikując zdjęcia z sesji na stoisku targowym na stronie internetowej firmy, w publikacjach firmowych lub mediach społecznościowych, można zbudować pozytywny wizerunek i budować zaufanie klientów. Zdjęcia te mogą również być wykorzystane w materiałach PR, w kampaniach reklamowych lub jako elementy wizualne na konferencjach i prezentacjach.
Sesje fotograficzne na stoiskach targowych są nie tylko okazją do uwiecznienia ważnych osób i chwil, ale stanowią również doskonałą okazję do zbudowania i wzmocnienia wizerunku firmy. Dlatego warto skorzystać z tej możliwości i wykorzystać zdjęcia z sesji na stoisku targowym do promocji, komunikacji i budowania relacji z klientami.
Portrety jako Narzędzia do Pracy z Wizerunkiem
Profesjonalne portrety są nie tylko obrazem ludzi, lecz także mocnym narzędziem w pracy nad wizerunkiem firmy. Dzięki nim można skutecznie kreować pozytywną percepcję marki. W dzisiejszym konkurencyjnym świecie biznesu, gdzie pierwsze wrażenie klienta ma ogromne znaczenie, ważne jest, aby firma prezentowała się profesjonalnie i wiarygodnie. Profesjonalne portrety pracowników mogą być nieocenionym elementem budowania zaufania i pozytywnego wizerunku.
Profesjonalne portrety korzystają z wysokiej jakości fotografii, które uchwycą nie tylko zewnętrzny wygląd, ale także osobowość i charakter pracownika. Dzięki temu klient może otrzymać lepsze zrozumienie nie tylko tego, co firma oferuje, ale także jaką ma kulturę i wartości. Portretowanie pracowników również umożliwia pokazanie różnorodności zespołu, co może być cenne w budowaniu wizerunku marki jako otwartej i inkludującej.
Profesjonalne portrety mogą być używane w różnych celach, takich jak materiały marketingowe, strona internetowa, media społecznościowe, biuletyny firmowe czy artykuły prasowe. Są one nie tylko estetyczne, ale także przekazują wiarygodność i profesjonalizm, co może przyciągać potencjalnych klientów i inwestorów.
Kiedy firma ma profesjonalne portrety swoich pracowników, może łatwiej budować relacje z klientami i partnerami biznesowymi. Dzięki portretom, klienci mogą poczuć się bardziej związani z firmą i zaufać jej, ponieważ mają możliwość „spotkania” ludzi, którzy tam pracują. To może przekształcić zwykłego klienta w lojalnego zwolennika marki.
Wniosek jest taki, że profesjonalne portrety mają ogromne znaczenie w pracy nad wizerunkiem firmy. Są one nie tylko estetycznymi obrazami, ale także narzędziem do budowania więzi, zaufania i pozytywnego wizerunku marki. Dlatego warto zainwestować w profesjonalne portrety i uwiecznić swoją firmę w sposób, który przyciągnie i zachęci klientów do skorzystania z usług lub zakupu produktów.
Rozwój Współpracy poprzez Fotografię
Targi są dla mnie niezwykłą okazją do nie tylko fotografowania, ale także do omówienia szerszych projektów. Jak już wspomniałem, moja praca jako fotograf pozwala mi nie tylko tworzyć piękne zdjęcia, ale również opowiadać historie i przedstawiać projekty w sposób wizualny. Przykładem takiego projektu dla firmy Ferrero jest album, który stworzyłem. Projekt ten obejmował szeroki przekrój fotografii, prezentując produkcję, proces powstawania produktów oraz ludzi zaangażowanych w ten proces.
W takim albumie nie tylko pokazuję samą produkcję, ale również staram się oddać atmosferę i emocje towarzyszące temu procesowi. Chcę, żeby oglądając te zdjęcia, ludzie mogli poczuć się jakby sami brali udział w procesie tworzenia tych wyjątkowych produktów. Dlatego starannie dobieram kadry i uchwycam każdy ważny moment, by przekazać pełną historię za pomocą obrazów.
Bardzo się cieszę, że mogę realizować tak różnorodne projekty fotograficzne, zarówno na targach, jak i poza nimi. Przygotowuję także sesje zdjęciowe dla firm, architektów, artystów oraz osób prywatnych. Każdy projekt jest dla mnie nowym wyzwaniem, które wykonuję z pełnym zaangażowaniem i pasją. Dzięki temu mogę ciągle rozwijać swoje umiejętności i poszerzać swoje horyzonty.
Jeżeli masz w planach jakieś ciekawe projekty, w których mogłabym Ci pomóc, chętnie się tym zająmę. Wystarczy, że się ze mną skontaktujesz, a wspólnie stworzymy coś niezapomnianego!
Zapraszam do Współpracy na Targach
Z wielkim zainteresowaniem odwiedzę Państwa stoisko targowe z moim mobilnym atelier, które idealnie mieści się na niewielkiej przestrzeni. W ciągu krótkiego czasu, poprzez profesjonalne portrety i zdjęcia stoiska, możemy stworzyć niezapomnianą relację wizualną z Państwa udziału na targach.
Dzięki mojemu niezwykłemu talentowi i umiejętności wychwytywania zarówno emocji, jak i unikalnej atmosfery, mogę zagwarantować, że każde zdjęcie z Państwa stoiska będzie odzwierciedlało jego autentyczność i przyciągało uwagę potencjalnych klientów. Moimi zdjęciami zademonstrujemy profesjonalizm, kreatywność oraz innowacyjność Państwa marki, co przyczyni się do zwiększenia zainteresowania odwiedzających.
Niezapomniane portrety oraz wyraźne, artystyczne ujęcia stoiska pomogą Państwu zbudować pozytywną i profesjonalną reputację wśród konkurencji na targach. Potencjalni klienci będą pod wrażeniem mojej zdolności do uwieczniania chwil, a rezultaty mogą zostać wykorzystane zarówno jako materiały promocyjne, jak i do dalszych działań marketingowych.
Dlatego zapraszam Państwa do skorzystania z mojej usługi fotograficznej na stoisku targowym. Gwarantuję, że moje zdjęcia staną się cenną pamiątką oraz skutecznym narzędziem marketingowym, które przyciągnie uwagę odwiedzających i pozwoli wyróżnić się spośród innych wystawców.
Robert Gołębiewski Robert Golebiewski – fotograf portrecista. Doświadczony fotograf z wieloletnim doświadczeniem. Zajmuje się fotografią portretową od blisko 20 lat. W portrecie skupia się przede wszystkim na uchwyceniu stron silnych i podkreśla je. Według niego wzmacnianie stron słabych powoduje tylko, że stają się mniej słabe. A celem portretu jest uwypuklenie stron mocnych aby były jeszcze mocniejsze. Uwielbia wszelkie niedoskonałości. Według niego właśnie niedoskonałości są piękne w każdym człowieku. Wyznaje zasadę, że nie należy ufać swojej niskiej samoocenie. Ludzie – szczególnie w dobie mediów społecznościowych i kultu młodości nieustannie się porównują. To zabija prawdziwe piękno, które jest w każdym z nas. Wykonał tysiące portretów mężczyzn i kobiet. Przez ostatnich kilka lat skupiał się głównie na portrecie męskim – biznesowym, wizerunku, portrecie zawodowym. Obecnie wraca również do portretu kobiecego. Wydał dwa albumy z portretami – to forma portfolio. Porfolio to podstawowy element oceny profesjonalizmu i dorobku fotografa portrecisty. Robi dużo autoportretów bo sam bywa modelem. Dzięki temu z łatwością prowadzi osobę pozującą przez proces całej sesji. Jego sesje trwają od 4 do 8 godzin podczas których wykonuje od 100 do 300 fotografii. Najczęściej przyjeżdża do Klienta gdyż dysponuje mobilnym atelier. W domu u Klienta czy w firmie Klient czuje większy komfort – choć ma swoje atelier uważa, że to jest dla Klienta terytorium komanczów. W atelier ma więc również kuchnię i często gotuje podczas sesji i częstuje klientów posiłkami. Rozmowa przy posiłku to ważny element poznawania osoby fotografowanej. Przygotował 300 stronicowy album dla firmy Ferrero – największego producenta słodyczy. Album zawiera 900 fotografii z 9000 jakie wykonał w fabrykach. To w większości portrety pracowników oraz zdjęcia z produkcji. Fotograficzna opowieść o produkcji słodkich przysmaków. Jego motto to: Nie ma ludzi niefotogranicznych – są tylko źle fotografowani. Oraz najnowsze: Nigdy nie ufaj swojej niskiej samoocenie. Pracuje w Warszawie ale dojeżdża do Klientów na terenie całej Polski.
Skontaktuj się ze mną – masz dwa sprawdzone sposoby:
Napisz E-mail. To nadal bardzo skuteczna metoda kontaktu. Wraca do łask.
Realizując sesje fotografii produktowej dla przedsiębiorstw napotkałem szereg potrzeb, które zawsze staram się adresować, kiedy oferuję swoje usługi.
Jak wiadomoi, sprzedaż to proces dynamiczny. Jednym z ważnych jeżeli nie kluczowym elementem jest znajomość potrzeb Klienta oraz nasza zdolność ich zaspokojenia.
Oto dziesięć głównych potrzeb, z jakimi się zetknąłem oferując zdjęcia produktowe Klienom:
Marketing i reklama:
Przedsiębiorstwa zamawiają fotografie produktowe z zamiarem wykorzystywania ich do działań marketingowych i kampanii reklamowych. Wysokiej jakości zdjęcia są w stanie podkreślić cechy produktu oraz to, co go wyróżnia i w efekcie spowodować, że stanie się bardziej atrakcyjny dla Klientów.
E-handel:
Sprzedawcy internetowi niezwykle mocno polegają na fotografiach produktowych, które podkreślają wyróżniające się cechy ich produktów. Im bardziej szczegółowe i przykuwające wzrok zdjęcie tym większa szansa, że Klienci kupią produkt.
Katalogi i broszury:
Firmy, które tworzą i drukują katalogi oraz broszury potrzebują korzystać ze zdjęć swoich produktów pokazanych w możliwie najciekawszy sposób.
Projekty opakowań:
fotografie produktowe często są wykorzystywane na opakowaniach. To kolejna forma promocji reklamowej produktu poprzez pokazanie zawartości opakowania w możliwie najbardziej atrakcyjny dla oka sposób.
Dokumentacja techniczna:
producenci wykorzystują fotografie produktowe w instrukcjach użytkowania i innych materiałach informacyjnych. Takie zdjęcia pomagają Klientom rozróżnić części i podzespoły produktu.
Targi branżowe i wystawy:
firmy uczestniczące w targach branżowych często wykorzystują zdjęcia swoich produktów na stoiskach aby przyciągnąć uwagę potencjalnych Klientów.
Informacje prasowe:
fotografie produktowe są często wykorzystywane w informacjach prasowych, które towarzyszą zapowiedziom nowych produktów i mają na celu wzbudzenie zainteresowania.
Media społecznościowe:
platformy mediowe takie jak Facebook czy Instagram są oparte na treściach wizualnych. Firmy często używają fotografii produktowych do promowania produktów własnie na takich platformach.
Relacje z inwestorami:
firmy często zamawiają zdjęcia produktowe z zamiarem wykorzystywania ich w prezentacjach dla inwestorów lub raportach rocznych. Głównym celem jest demonstracja produktów oraz zaakcentowanie osiągnięć.
Szkolenia i edukacja:
zdjęcia produktowe często bywają wykorzystywane w materiałach szkoleniowych i edukacyjnych, które mają za zadanie pomóc pracownikom w lepszym zrozumieniu produktów i ich właściwości.
Wiele z wymienionych zastosowań wydaje się generować niewielkie projekty ale nic bardziej błędnego. Przy katalogach idących w setki stron czy sklepach internetowych liczących tysiące pozycji taki projekt fotograficzny potrafi wygenerować kilka do kilkunasty tysięcy zdjęć.
Każdy tak duży projekt wymaga starannego opracowania logistycznego i właściwego podejścia oraz opracowania kolejności działań aby nie wkradł się chaos. To omawiam w innym artukule.
Fotograf portrecista Robert Gołębiewski 